Baste Morand Sculptures

fragile

Je continue mes recherches sur la fragilité, cette fois sur des têtes.

Ce sujet m'entraîne à chaque fois vers l'inconnu.
Je n'attends rien de précis, je ne sais pas ce que je vais trouver.
Et tant qu'il ne se passe rien, je défais, je transforme, je cache puis je retrouve... etc.

Jusqu'à ce qu'il se passe quelque chose que je ne veux pas chercher.
Il se passe sans doute à peu près la même chose quand je peux m'arrêter, mais je ne suis pas sûre de pouvoir le nommer.

Ensuite je le fais fondre en bronze et là aussi, comme c'est plein de trous (la fragilité), il y aura des accidents, parfois je perds tout, parfois il sort quelque chose d'encore mieux. C'est toujours différent.

Cette nouvelle tête en cire m'intéresse maintenant, à cet instant je voudrais qu'elle ne perde rien quand elle sera fondue.
Je vais tout faire pour qu'elle sorte au mieux.
Ensuite elle aura une autre existence de bronze, ou pas.

les burkas en Avignon

Accompagnée de marraines généreuses, j'ai été invitée à montrer mes sculptures dans la galerie d'antiquités de Françoise et Gérard Guerre à Avignon.

C'est la première fois que je voyais mes sculptures côtoyer des objets aussi prestigieux. J'ai été agréablement surprise de voir qu'elles cohabitaient sereinement.

Voici l'illustration d'un de ces assemblages harmonieux, avec 4 burkas en bronze aérien, sous un miroir décoré d'ors anciens et posées sur une console pleine de grâce.

l'enfant sauvage

Cette sculpture est inspirée de l'exposition de photos de Hans Silvester à la galerie Près la Bastille et de son livre "les peuples de l'Omo".

Un jeune enfant est perché sur un tronc d'arbre, ses pieds adhèrent au bois et semblent le souder à l'arbre. Dans sa main gauche passe une brindille qui pousse à côté de cette souche.

L'assurance de cet enfant, sa tranquilité et cette sensation d'ancrage à 1,50 m du sol m'ont frappé.

J'ai voulu traduire cette désinvolture totale dans le calme du corps, et cet effet suspendu.

Un équilibre fragile et absolu à la fois.

"dos à dos" bronze tranquille

Voilà la version bronze de cette sculpture, elle garde, dans ce matériau, une forme de sérénité qui me convient bien.
Elle a perdu la fragilité du plâtre, mais sa patine claire avec les traces de métal lui donne une autre luminosité.
Elle se pose à même les meubles.
On a fait un essai, elle est bien aussi, légèrement décalée sur une planche, comme sur le rebord de la terrasse à l'Oliveraie.
En la faisant, c'est à cet endroit que je pensais.

Anna

Pour ceux qui auraient envie de la voir en vrai.
Cette sculpture "pour Anna Politkovskaïa" est visible jusqu'au 15 décembre 07
Dans les locaux de Paris-Ateliers - 11 place Nationale - Paris 13 ème

Du lundi au vendredi de 10h à 13h et de 14h à 17h et le samedi de 14h à 18h.

l'ange emballé

Dernière image de l'Ange dans l'atelier.
Il est envolé ce matin. Atterissage prévu en bronze fin novembre, PNC à vos postes, libérez les tobogans.

L'atelier est vide, ça fait du bien et c'est déroutant.
C'était bien d'avoir un projet long.
J'espère en avoir d'autres.

En attendant je retourne aux burkas dans différents matériaux
Et je reprends les "Effacements", l'expo de Venise m'a redonné des envies à ce sujet.

en...fin

Après de multiples aventures et recommencements, puis une phase d'abattement, de je n'en verrai jamais la fin, le côté face de "Ange" est termné et il me va bien, ce soir c'est lui qui me porte.

Je l'ai coupé en deux pour qu'il puisse être fondu, on voit la trace de la couture.

Il me reste l'autre côté, il faut retourner chaque morceau et consolider pour que la fonte se passe bien, sans trop de déformations et sans trous non volontaires dans lequel la potée viendrait se glisser pour tout foutre en l'air.

Ensuite il faut tout repositionner avec les cales qui vont bien toujours pour éviter les déformations (et en cire c'est difficile à éviter, pourvu qu'il ne fasse pas trop beau)

Et enfin faire les 2 paquets pour qu'ils puissent se glisser dans la camionnette... je crois qu'à ce stade je ferai aussi une image !

Artempo à Venise

Palazzo Fortuny, Venise et une exposition très particulière. Ca fait beaucoup en même temps et c'est ça qui en fait le charme exceptionnel.

"When times becomes art" est un ensemble impressionnant d'objets, de sculptures, de peintures, anciens, récents, d'ici et d'ailleurs, choisis et assemblés avec un grand talent. Un délice, dense et nourrissant.

A voir jusqu'au 5 novembre 2007.

un ange grandeur... nature ?

Voilà un projet sur lequel je travaille depuis quelques semaines.
Je l'avais fait d'abord en petit, en cire et papier, puis je l'avais coulé en en bronze.
Et maintenant je l'agrandis à 1,80 m de hauteur.

La cire m'oblige à trouver des solutions pratiques :
Comment préparer la cire à l'avance avec des empreintes qui donnent la tension nécessaire.
Comment faire tenir l'ensemble, comment gérer la déformation par la chaleur.
Et il faudra pouvoir le transporter sans qu'il ne change de forme.

Je dois me libérer des contraintes techniques pour continuer à danser la création.

matière à réflexion

Le voile, les femmes voilées, je travaille sur ce sujet depuis quelques mois, dans différents matériaux.

Ce thème accompagne ma recherche de fragilité et l'approche d'un travail de cire le plus fin possible.
Voici le premier résultat en bronze.
J'appelle cette série "du vent dans les voiles".

La difficulté que je rencontre avec ce thème est le propos lui-même.
Comment faire une sculpture qui dise ce que je pense sur le sujet ?
Récemment, j'ai lu un article sur une jeune fille de 17 lapidée par sa famille pour l'honneur... Comment je dis ça en sculpture ? (En évitant l'installation d'un voile couvert de sang de boeuf au plein milieu d'une salle de musée que je pourrais appeler "pour quelques connards de plus")
Et pourquoi l'éviter ? Où est ma place juste ?